Car boot sale

Хотите узнать немного больше про Англию – езжайте на карбут. Карбут – car boot sale, британская блошка – мероприятие полезное и увлекательное. Происходит оно обычно в воскресенье, на большом поле, куда приезжают сначала продавцы, а потом покупатели. Продавцы выстраивают машины рядами, расставляют столы, ящики, корзины или просто расстилают на земле плёнку, выкладывая свой товар – как правило, подержанный.

На карбуте продаётся практически всё. Даже мебель привозят и тоже ставят на траву.
Карбуты, понятно, цветут в тёплое время – обычно где-то с Пасхи и до октября. Летом они особенно многолюдны, и вокруг этого места обычно есть сопутствующие заведения: продажа закусок, туалет, площадка для детей. Люди приезжают надолго, обходя ряды или топчась возле каких-нибудь хот-догов, пончиков и сладкой ваты. Когда-то и мы ездили большой компанией. Только закуски не покупали: наш папа был строг насчёт «этой гадости».

Собственно, «с помойки» – так у нас дома называли карбут – мы одевали себя и немало родственных и дружеских детей, а также добывали кухонную утварь, технику, кое-какую мебель, книги, игрушки и пр.. По мере вырастания детей частота наших воскресных вылазок уменьшилась, но привычка не исчезла совсем: то подарки нужно закупать, то вдруг появится какая-нибудь срочная надобность, за которую ужасно жадно платить полную цену.

 Там, куда переселялись выросшие дети, нет-нет, да и возникала хозяйственная нужда. Да что нужда! Разве это не радость – добыть балясину и гордо выложить: смотри, что я нашла, ведь прямо как на заказ! 

Один из первых важных навыков карбута – не набирать лишнего.

Что ещё нужно для хорошей качественной охоты? Рано встать. Чем раньше приедешь, тем лучше товар. Да и не так жарко (бродить летом час-другой под открытым солнцем для меня, например, просто опасно). Кепки, куртки, правильная обувь (после дождя быстро становится грязно), сумки, которые можно повесить на плечо и, разумеется, наличные – вот и всё. Дети, конечно, осложняют ситуацию: они могут закапризничать или просто быстро устать. Но народ часто ходит семьями и как-то справляется. Я тоже когда-то справлялась.

Сейчас на карбутах становится всё больше профи – торговцев готовым уценённым товаром или скупщиков. Они обычно держат более высокую цену. Наш искомый продавец – это дама из ближайшего поместья, решившая немного развлечься, избавившись заодно от всякого барахла, о цене которого она не задумывается. Особенно хорошо, если это детские вещи. Особенно здорово, если при этом карбут в дорогом районе. Однако такую продавщицу встретишь не так уж часто.

И вообще, пробег вдоль рядов требует некоторой концентрации, а также заточенности взгляда на искомый товар. Но не абсолютной – а то вдруг по ходу заметишь что-то неожиданное и хорошее. Кстати, торговаться на карбуте можно. Не восточный базар, конечно, но фунт-другой скинут.

Что же до карбутовских цен, то они прекрасны и назидательны. Детям полезно купить что-нибудь, а потом сравнить, сколько это стоит в магазине.

Приобретённая вещь моется/чистится, порой чинится. Это тоже хорошее занятие, а иногда довольно забавное. Однажды, как вершина идиотизма, иллюстрирующая «поколение потребителей» нами была приобретена некая музыкальная штуковина, в которую просто неправильно были вставлены батарейки.

Правда, золотые цепочки (слышала про такой случай) мне не попадались. Идея найти компаньона по сбыту купленного уже на продажу барахлишка выглядит пока невыполнимой (видимо, бизнес мне не даётся), но я не забываю своего хобби. Всегда же найдётся повод отправиться привычным маршрутом.

На карбут надо доехать на своём транспорте. Наверное, это единственное социальное ограничение. Публика там самая пёстрая. Последние годы мы облюбовали Country Market недалеко от городка Bordon. Через него проходит дорога А325 на Farnham, Hampshire. Когда-то то это был совсем небольшой рынок, однажды ещё и погоревший. Но он воспрял, отстроился куда лучше прежнего, завёл у себя кучу дополнительных магазинов, большую парковку, а также продолжил свои карбуты, причём, круглогодично. В тёплое время года они особенно развесисты. Раньше в Бордоне размещалась военная часть, и карбут украшали распродажи форменной одежды и прочих сопутствующих товаров. Сейчас, когда войска ушли, бараки частью сломали, а по всему Бордону идёт мощная стройка, профи там всё равно многовато. Но простых любителей избавиться от лишнего тоже хватает.

Я выбрала некоторые фотографии этого года, где последний раз мы были в «Забордоновке» с младшей дочерью. Дочь приобрела «римские монеты». На мой скепсис она напомнила об энтузиастах с металлоискателями, бродящих по пляжам. Римляне живали в наших краях и даже строили дороги – их легко узнать по удивительной прямизне. Недалеко от моря, в Фишборне (Fishbourne) есть римская вилла. Но старичок, продававший монеты, назвал другое место: Selborne, деревню в нескольких милях от Бордона, что меня удивило. Оказалось, монеты находили и там. Честно говоря, учитывая умеренную цену (50 пенсов штука), подделывать их вряд ли имело смысл.

 

Может, попробовать найти на карбуте металлоискатель и начать новое хобби?

Национальное достояние

Ну-ка назовите мне явление британской культуры, которое известно буквально повсеместно!

Наверное, не классика XIX века, даже после всех прекрасных фильмов от ВВС. Может, что поближе: Толкиен, Роулинг? Конечно, после экранизации первого и грамотной раскрутки второй + кино они более известны, чем, например, Томас Харди. Однако, не повсеместно.

Может, художники? Гейнсборо, Тёрнер, прерафаэлиты?.. Ну, это точно не для всех.

А как насчёт музыки? Тут я уже должна обратиться в сторону Гугла. Но зато, зато… Правильно – Битлз! Уж их-то точно знают все на свете, и я попрошу знатоков и меломанов не морщиться. Да они, наверное, и не станут.

Мой сумасшедший друг Вадик, о коем я однажды напишу, говаривал: «Битлз – это, типа, Моцарт. Помнится, я отнеслась к такому смелому сравнению скептически, и Вадик долго объяснял мне, почему оно именно так. Потому что новая эпоха и вообще. Я не спорила, поскольку в музыке ни аза, и даже Битлз знала весьма приблизительно. Битломания прошла мимо меня – я тогда увлекалась книгами Джеральда Даррелла. Пластинок «на костях» не имела, по-английски почти не понимала, да и потом даже не знала, в котором году убили Джона Леннона. А меж тем Битлз – это национальное достояние, явление мирового масштаба и неотъемлемая ныне часть английской современности.

В городе Портсмуте в прошлое воскресенье устроили концерт под открытым небом. В память о знаменитой четвёрке. Музыкантов тоже было четверо, только не слишком юных.

 

Ну а кто теперь юн? Видавшие битлов живьём давно уже в чине бабушек-дедушек. Как и сами герои – те двое, которые пока ещё с нами.

 

Но национальное достояние на то и национальное достояние,чтобы его любили все – вне зависимости от возраста, пола, расы и социальной позиции.

 

Возможно, конечно, местные миллионеры не почтили своим вниманием это мероприятие, но народу собралось изрядно. И все радовались. И просили спеть своё, любимое. И подпевали, и даже танцевали – старички и старушки, молодёжь, дети с родителями. И солнышко светило. И это было очень приятно.

Я побродила и поснимала немного своим маломощным телефоном. Посмотрите сами – ну ни прелесть ли?

12.06.2018

Петерсфильдский пруд – история Мандарина.

Петерсфильдский пруд, который я взялась воспевать и уже рассказала о красоте рыбьих свадеб, богат водоплавающими. Часть из них всегда проживает в его пределах, часть прилетает каждый день (и вы можете утром или вечером наблюдать над головой стаю, например, гусей, перекликающуюся под свист крыльев), а иногда появляются всякие редкие гастролёры – на один день или на сезон. Из редких можно назвать пеганок, серых цапель и бакланов, канадские гуси и чайки меняют своё количество от немного до ужас сколько, про лебедей же я сказать затрудняюсь. Они размножились у нас всего лет десять назад и, кажется, ночуют в Петерсфильде. Есть и обычные утки-кряквы, разумеется – этих, что называется, пруд пруди. Тем более, всех их подкармливают.

Весна на пруду – пора любви и выведения потомства. Гуси трубят гортанными голосами, лебеди всех гоняют, включая собственный молодняк, задиры лысухи тоже непрерывно дерутся, изображая из себя лебедей (этак потешно топорща крылья),  что же до крякв, то их брачные игры нередко далеки от классического «утки все парами». Да и потомство, насколько я знаю, их селезни не пасут – обычно испаряются после того, как самка откладывает яйца.

 В начале лета пруд уже полон выводков всех видов.

 

 

 

 

История, которую я хочу рассказать, произошла в 2006-м году. В тот сезон мы с радостью обнаружили на нашем пруду селезня мандарина. Эти яркие уточки видны издалека. В Британии они размножились и распространились по Югу – видимо, улетев из частных поместий. Традиционно их разводили в Китае. Яркая окраска самца напоминала одежды высокопоставленных вельмож Поднебесной (мандаринов), а красивое брачное поведение пары и моногамность привели к использованию образа этих уточек как символа супружеской гармонии.

Кстати, погуглив, я обнаружила, что расцветка самцов мандаринов временная (всего два раза в год – при спаривания и при отправлении на зимовку), а в остальное время самца от самки может отличить только человек опытный. Поэтому мандаринов нередко отстреливают по ошибке. Кроме того, оказывается, гнезда эти утки предпочитают иметь высоко над водой – например, в дуплах деревьев. Что не мешает свежевылупившимся утятам сигануть в воду. Про заботу же отца о детях найденные сведения показались мне несколько противоречивыми: вроде бы, как полагается для моногамной пары, потомство выращивают оба родителя. Однако это происходит не повсеместно. А в неволе и вовсе родительские инстинкты мандаринок могут быть потеряны.

Ну и последнее – про моногамию. Её принято делить на социальную (всем нам известную) и генетическую, которую с появлением соответствующих методов исследований нашли крайне редкой (кажется, только 4 вида животных ей следуют абсолютно). В общем, в природе многое не столь жестко детерминировано, как хотелось бы думать. Даже в таком важном вопросе как привязанность к противоположному полу.

Итак, новоприбывший мандарин сразу привлёк к себе внимание. Такой красивый! И одинокий – куда подевалась его уточка? Вокруг кипела жизнь, копошились утята, а наш Мандарин печально торчал на мостках и смотрел вдаль. Однако, в какой-то момент я обнаружила его в компании серенькой кряквы, обременённой к тому же изрядным выводком утят. Наш Мандарин больше не смотрел вдаль – он смотрел за утятами своей подруги.

Вместо мостков на открытом месте возле детской площадки и кафе семейство переместилось в тихую заводь, где Мандарин с полной отдачей занялся охраной и воспитанием чужого потомства.

Мандарины мельче крякв, но это не мешало ему отгонять от утят и мамаши всех селезней. И даже появление ещё одного самца-мандарина ничего не изменило: наш Мандарин драться не стал (у нового вид был и так малость пощипанным), но, видимо, что-то такое сказал пришельцу – и тот ретировался. Просто удивительно, что за штучка оказалась эта кряква!

Слава богу, для второго мандарина отыскалась уточка-мандаринка. Счастливая пара отправилась восвояси и, надеюсь, нашла место и возможность вывести потомство, повысив поголовье мандаринок в Британии. К сожалению, наш Мандарин способствовал лишь повышению в природе количества крякв. Приёмные дети его быстро переросли, хотя сохранили послушание. А Мандарин сохранил верность своему выбору, оставаясь при этом по-мужски сдержанным и невозмутимым.

Впоследствии он исчез – видимо, улетел. Мандарины умеют летать хорошо и далеко. Неизвестно, взял ли он с собой свою подругу. С отсутствием Мандарина выделить её на фоне нашего утиного изобилия не предоставлялось возможным.

Я пыталась найти в Сети какие-нибудь намёки на дефект восприятия самки у самцов-мандаринов и создание межвидового союза. Однажды мы с младшей наблюдали, совсем уже в другом месте, как некий мандарин откровенно клеил чужую утку. Но без пояснений специалиста я не решусь делать какие-нибудь серьёзные умозаключения. Во всяком случае, один такой эпизод происходил на наших глазах.

Beltane

Butser Ancient Farm была основана в 1970-м году Британским Советом Археологии, и уже с 1972-го года некий Питер Рейнольдс приступил к долговременному руководству раскопками на этой территории. Бронзовый век, Железный век, следы римлян … В дальнейшем там были реконструированы древние английские хатки, потом появились дни для посетителей, мероприятия для детей, фестивали и прочее. Я ещё помню время, когда там жили козы старинной породы и, почему-то, хорьки.

 Археологи, люди, как правило, странноватые и далёкие от бизнеса, видимо, обрели правильное руководство, так что слияние археологии с народом пошло полным ходом. Иначе, полагаю, им бы не выжить.

 

Понятно, отмечать в такой обстановке языческие праздники – святое дело. Англиканская церковь смотрит на это сквозь пальцы, тем более, обычно на такие даты находится какой-нибудь подходящий святой.

Единобожие, при всей его прогрессивности, дается людям нелегко. Некоторые народы ещё как-то держатся, но судите сами: не успеешь отвернуться – и понеслось! Ангелы, демоны, духи лесов, полей и вод так и лезут изо всех щелей. То Санта Клаус со своими оленями вламывается в Рождество, то цыплята, кролики и яйца настойчиво символизируют нам Воскресение, а в раю, помимо всех положенных чинов, ещё и поселяются, прости господи, гурии. Господин же наш Иисус Христос, вообще не близкий природе с её естеством и всяческими циклами, никак не может ассоциироваться с весёлым весенним разгулом. Весной же, например, празднуют  Белтэйн.

Beltane, Белтана, Галан-Май и проч. пришёл, видимо, сюда от древних кельтов, прорифмовавшись с Пасхой и обретя через какое-то время свою собственную святую – Вальбургию (Вальпургию), покровительницу, целительницу, защитницу и всё такое. Из хорошей семьи христианских миссионеров XIII–го века, уже в IX-м благополучно канонизированную, совершенно, вроде, доброкачественную. Однако, Вальпургиева ночь нынче, как мы знаем – это весенний шабаш нечистой силы.

Белтэйн, вообще-то, изначально был праздником скотоводов. В конце апреля трава уже тучна – самое время попросить силы природы о плодородии. Обряды при этом будут самые ни на есть языческие: пляски девушек вокруг шеста, выбор майской королевы, испекание всеобщей хрюшки, костёр для сжигания соломенного человека… В народном календаре 1 мая – большой праздник весны, который весело отмечается во всех странах Европы. Он был так популярен, что церкви не удалось ввести его в рамки своего календаря, хотя попытки к тому и делались. В деревнях на Вальпургиеву ночь проводилась магическая церемония изгнания ведьм: разжигались костры, на которых иногда сжигали соломенное чучело ведьмы, совершали обход дома с факелами, звонили в церковные колокола (!) и т. п. Считалось, что травы в эту ночь обретают чудесную силу.

На Батцере Белтэйн празднуют сейчас с размахом, практически сутки. Народ приходит с ночёвкой, чтобы встретить утро (восход)

 

под открытым небом. Весь день играет музыка, продаются закуски, ряженые кто во что горазд местные жители отрываются от души. Большой Соломенный Человек принимает записки. Когда стемнеет, его сожгут, и факел этот будет виден даже с А3.

Я, собственно, отпраздновала Белтэйн только один раз – до этого лишь подвозила детей. Да и то не осталась на ночь. Это было в прошлом году, но я не думаю, что нынешний год как-нибудь радикально отличался. Мероприятие сие ныне отнюдь не дёшево, но мне не жалко.

Ведь это национальное, это объединяет людей и даже вселяет надежды, если хотите. Потому что англиканская церковь слабеет под натиском сами-знаете-чего. Уже старушки не находят ангелочков на рождественских открытках, уже под ударом библейские традиции с пением псалмов на улицах и спектаклями в младших школах. Какой такой Иисус? И крестик надевать не надо. У нас тут толерантность – и вот Бог наш, мирный и милосердный (всё-таки немало столетий прошло со времён Инквизиции и Крестовых походов) застенчиво уходит в тень, не смея навязываться. И даже Санта Клаус присмирел.

Но ёлка-то ещё держится ! И кролики прячут яйца под кустами. А уж на территории Белтэйна и вовсе можно распрямить плечи. Вон он стоит – наш соломенный истукан, чучело Весны, которое мы сейчас принесём в жертву ради будущего процветания. Я уже написала свою записку и засунула в одну из его горючих ножищ.

Я всласть побродила в толпе, радуясь за британцев – какие они бодрые, радостные и весенние. Древние тени повылезли греться на солнышке, холмы зеленеют, дети хохочут, мужчины пьют эль, девушки пляшут, и даже римляне нашли себе место на этом празднике жизни. Древние божества нас не оставят, думаю я. Пока мы вместе, мы, пожалуй, устоим.

Петерсфильдский пруд – свадьбы карпов.

Городок Петерсфильд (Petersfield, Hampshire, UK), в коем я проживаю уже который год, славен своим прудом. Называется он Heath Pond, где «heath», вообще-то переводится как «степь» (вернее, пустошь), на которой растёт heather (вереск). Он и впрямь там растёт, но одновременно пруд окружён зелёными лужайками и перелеском. Пруд этот, что называется, рукотворный, причём достаточно древний.

В прежние времена на этом месте было общественное пастбище, которым пользовались окрестные фермеры. Тут я должна добавить, что края наши издревле овцеводческие, и даже испанские торговцы приезжали сюда за шерстью. На Петерсфильдской площади продавали овец, коров и прочую живность, так что луга вокруг были востребованы. Но то место, где сейчас находится пруд, было изрядно заболочено, скотина время от времени забредала в самую опасную часть и тонула. Народ решил общими усилиями улучшить ландшафт – в 1735-м году, заметьте! Граждане собрались, вычерпали (уж не знаю, каким образом) болотную жижу, сделали вокруг земляной вал, и так у нас получился Heath Pond. Очень скоро эта территория стала местом отдыха: там образовались площадки для тенниса, боулинга, позднее – для гольфа. Появились рыбаки (значит, была когда-то запущена рыба). Место ежегодных ярмарок тоже переместилось к пруду, хотя уже в начале 900-х продажа скота (происходившая со времён средневековья) сошла на нет. А вот ярмарка осталась.

Добавлю ещё археологов, производивших раскопки недалеко от пруда. Казалось бы, уже всё выкопано. Ан нет! Совсем недавно наблюдала меж дорогой и перелеском характерную палатку, а также сообщение в местной газете: найдены очередные кости. В 1911 году наш Council (местная власть) выкупил пруд и всю территорию вокруг для общественного пользования. И, надо отдать ему должное, она пока ещё не испоганена порцией домов, например, компании Персиммон. Чего не скажешь об остальной части города, год за годом теряющего свои удобства и уют.

Я люблю перерсфильдский пруд. Я проводила здесь много времени с детьми и даже без, наснимала не одну сотню фотографий разного качества и рассчитываю проводить возле него время и впредь.

Недавно мы, совершив выход компанией с младенцами, застали рыбьи свадьбы. Это явление (spawning – то есть, нерест) происходит весной и, видимо, длится недолго: свои первые снимки я сделала лет десять назад. Видимо, потом уже не подгадывала время прихода и пропускала это событие.

Нам повезло: мы могли наблюдать брачные игры рыб во всей красе – день был солнечный. Так что мой первый рассказ про Наш Пруд будет именно о рыбах. Это карпы, они огромны размером и на удивление равнодушны к людям – никакая подкормка (а птиц кормят непрерывно, можно даже купить овёс в пакетике) им не интересна.

RENOIR

По-моему, рыбалка здесь тоже не слишком обильна. Но рыбакам ведь всё равно: им главное – выловить хотя бы одну большую рыбу. Далее рыба торжественно фотографируется, взвешивается и отправляется обратно в пруд… С порванной губой, а то и внутренностями… Мы так бережём природу, ага.

Карпы обычно нерестятся в апреле. Температура воды, количество пищи и – главное – продолжительность дня запускают выработку соответствующего гормона. 4-х килограммовая самка в хороших условиях выпускает до миллиона икринок, из которых 90% будут оплодотворены, а из 80% вылупятся мальки. О потомстве родители не заботятся: сначала оплодотворённые икринки, разбухнув и став липкими, приклеиваются к чему-нибудь (поэтому нерест происходит у берега), а потом уж – как оно обычно в природе. Кстати, для оплодотворения икры одного самца маловато. Обычно возле самки пасётся их несколько: 3-4, вплоть до 7-ми. Они толкают самку корпусом, придерживая грудными плавниками (на которых во время нереста появляются бугорки), стимулируя её тем самым на выброс икры. Зрелище сие впечатляет: рыба то плавает парами/группам и, то бьётся, поднимая тучи брызг. В этот момент её хорошо видно.

 

В другое время года мы можем только догадываться, что скрывается в водах нашего не слишком-то глубокого пруда. А тут такое богатство!

 

Не я одна, бросив детей, лезла в прибрежные камыши с мобильником. День выдался замечательно жаркий (сейчас, когда я печатаю эти строки, за окном холодина, а днём я лично наблюдала порхание снежинок в районе Гатвика), водоплавающие перекликались, толпы горожан с чадами и собаками гуляли на детской площадке и вокруг пруда, показывая друг другу буйных рыб. По дороге мои дети заметили двух крупных черепах, греющихся на солнышке. Наверное, их когда-то отправили сюда из какого-нибдь аквариума.

В общем – вот вам первая фотосессия с нашего Heath-а. Прошу не судить строго за получившееся качество. Продолжение следует.

29.04.2018

 

 

 

 

 

Рождественская история

Я люблю Рождество, несмотря на некоторую изнурительность этого события.  В нашем Петерсфильде всё происходит вполне традиционно: закупочная лихорадка в супермаркетах, дополнительные лотки на улицах, музыканты, хоры, ёлка возле Площади и детские представления в школах и в местной церкви.

Когда-то наши дети тоже пели хором рождественские песни и изображали разных участников известного события, хорошо нам знакомых. Однако однажды мы обнаружили дополнительный персонаж там, где, казалось бы, все уже известны. Не Санта с мешком, не олень Рудольф с красным носом, а старушка со странным именем БабУшка (ударение на втором слоге). Впоследствии я поняла, что, несмотря на русское имя, она – двойник святой Епифании (по-народному, Бефаны), которая, по католической легенде, не захотела сразу последовать за волхвами, однако потом бросилась их догонять с кучей подарков. У этой истории две версии, в одной из которых Бефана так и бродит по свету в поисках Младенца, а в другой одаривает в рождественскую ночь всех малышей.  Думаю, эта женская фигура, причём возрастная, хорошо дополняет всю “группу  товарищей”.

 Про БабУшку в Англии сочиняют песенки и порой разыгрывают спектакли помимо классического рождественского действа.

Если же вы погуглите Бефану, то обнаружите, что она ещё и на метле летала. Но у меня есть своя версия этого события. Правда, на русском языке – зато тоже в стихотворной форме.

Старушку БабУшку отметят не раз

В течении праздничных дней.

Чтоб был достовернее этот рассказ,

Припомним же притчу о ней.

 

А тем, кто рождественский славя бедлам,

Не знает её до сих пор,

Не скажем: Ну как же? Не стыдно ли вам?

Ведь это английский фольклор.

 

Возможно, про степи, а также дворцы

В сомнении спросите вы.

Нет! С ней повстречались сперва мудрецы,

Что будет по-русски «волхвы».

 

Из разных концов необъятной земли

Сошлись они, сделали круг –

И дальше на север, спеша, побрели,

Хотя собирались на юг.

 

Тут ветер поднялся, метель замела,

И стало не видно ни зги.

А наша бабУшка, убрав со стола,

Поставила в печь пироги.

 

– Эй, кто там стучится? Что делают тут

Чужие?

А дикие – страх!

Три странника входят и просят приют,

Сосульки звенят в бородах.

 

Как быть? Не оставишь плутать дотемна,

Коль дверь им открыла зимой.

Сказала старушка:

– Пока я одна,

Но все уже едут домой.

 

– Ну что ж, раздевайтесь. Ведь в доме тепло.

Когда ж соберётся семья,

Расскажете честно, что вас привело

В суровые наши края.

 

Ах, как же прекрасно покушать и лечь

Тому, кто до цели дошёл.

И путники наши косятся на печь,

А после садятся за стол.

 

И греют ладони, и хвалят еду,

И спят, и заводят с утра

Про их назначенье, Младенца, Звезду,

И что им, пожалуй, пора.

 

Вздохнула бабУшка раз десять подряд,

Сказала:

– Коль это не сон,

Пускай ваш Младенец особен и свят –

Он женщиной будет рождён.

 

– Детей отмечает Господь наверху –

У нас же забота одна.

Вот вам одеяльце на козьем пуху

И чепчик из тонкого льна.

 

– Не стоит, пожалуй, всем брякать спроста

О новости важной такой.

От ваших поклонов одна суета,

А матери нужен покой.

 

– Идите уж с миром и будьте мудры

На всех перекрестках дорог.

Какими бы ни были ваши дары –

Пускай всё исполнится в срок.

 

Сейчас на дорогу припасы вам дам –

Мы доверху сумки набьём!

– А вы не пойдёте ли с нами, мадам? –

Волхвы встрепенулись втроём.

 

– Мы с вами скорей избежим передряг,

Что нам уже видятся здесь.

– Куда же? – БабУшка сказала, – Никак!

Родным тоже хочется есть.

 

– С чего бы мне с вами тащиться гуртом

Бог знает, куда – не пойму!

Я, может, нагнать вас сумею. Потом.

Когда всё закончу в дому.

 

– Ступайте. Ищите Звезду. Наперёд

Ходите по тёплой земле.

Вот так проводила. И скалку берёт.

Чтоб тесто катать на столе.

 

Когда же потом, наработавшись всласть,

Она отдыхала от дел,

А рядом большая семья собралась –

Ей верить никто не хотел.

 

А после сказали:

– Коль им удалось

Уйти по сугробам – беда!

Могли заплутать. Если живы – авось

Найти их не поздно тогда.

 

– Похоже, они не большого ума,

В пути не годны ни к чему.

БабУшка сказала:

– Отправлюсь сама!

И больше подарков возьму.

 

Тут все закричали:

– Конечно! –

И вот,

Хоть сборы и невелики,

Оленью упряжку ей сын подаёт,

А внуки таскают мешки.

 

Помчалась старушка – по кочкам, кустам,

Аж искры с полозьев – и пусть!

Посмотрит на небо:

– Ну, где она там?

Да ладно уж, не промахнусь!

 

Мы знаем, волхвы добрались без потерь.

А что же с бабУшкой самой?

Она, каждый год появляясь теперь,

Летает на санках зимой.

 

И носит мешками подарки с собой,

И дарит их всем чередой.

Ведь запросто может ребёнок любой

Быть тем, кто отмечен звездой.

 

– Тот будет удал, этот будет убог –

Всех впрок в Рождество одари!

А после, вернувшись в небесный чертог,

Печёт пироги до зари.

 

Трагедия оторванности Хаима Сутина, человека не принадлежавшего.

Родился десятым в многодетной бедной семье еврейского портного, вызывал ярость отца своей странной одержимостью к живописи.

Был не понят и отторгнут отцом.

В отличии от Шагала, который увековечил Витебск, Сутин отказался от местечка Смиловичи, где он родился и о котором никто не слышал в Париже. Говорил что он из Вильно, куда сбежал и где учился в юности.

Он жил и создавал свои шедевры в Париже, городе безразличном к судьбе гения, ютившегося на задворках бедных кварталов на грани безумия. Даже в Улье на Монмартре, своими странными эксцентричными поступками, он был не понят коллегами-художниками, и превратился в персонаж из анекдотов о Сутине.

Успех и признание сменили его места проживания на дорогие гостиницы, но он по-прежнему остается чужим среди нового окружения буржуазии. Художник пишет серию портретов Cooks, Waiters & Bellboys. Эту серию можно увидеть сейчас на выставке в галерее Курто. В портретах, в их лицах и глазах, отражается гламурный мир знаменитых гостиниц, которому они служат и который наблюдают, но к которому они не принадлежат.

Хаим Сутин пришёл в этот мир как наблюдатель, вкусил его трагизм, выплеснул всю страсть и боль в своих шедеврах и не задерживаясь ушёл.

Хаим Сутин родился 13 января и умер в возрасте пятидесяти лет.

 

Флора Творт

Городок Петерсфильд (Хемпшир), который я ещё не раз воспою, не может похвастаться большим количеством знаменитостей. Но здесь жила одна выдающаяся художница  – Флора Творт (Flora C. Twort, 1893-1985).

Вообще-то Флора родилась в Сомерсете, а в Хемпшир перебралась только после окончания Первой Мировой. А до этого она училась живописи Лондоне. В Петерсфильде же она с двумя другими молодыми дамами открыла магазин подержанных книг – прямо на Площади.

Тут надо заметить, что Петерсфильд (Petersfield) – это market town, город, где в центре есть специальное место для базара. Кроме того, в те времена возле пруда периодически происходила ярмарка, где продавали скот и прочую живность. А главным продуктом торговли этой части Хемпшира многие годы была шерсть. Причём её, например, на постоянной основе покупали испанцы.

Подержанные книги не обещали больших доходов, но девушки одновременно стали продавать бижутерию, керамику и вещи из текстиля. В результате магазин процветал и даже получил какую-то награду. Он просуществовал до 1948-го года, когда все три партнёрши решили его закрыть. После этого Флора, жившая в квартире над магазином, переехала в дом возле церкви, тоже в центре Петерсфильда, буквально в двух шагах от Площади.

Да, и она осталась старой девой, хотя некий джентльмен сватался к ней аж в 1925-м году. Однако предложение было отклонено. Это не помешало им «остаться друзьями» – в данном случае, похоже, подлинными: Флора была крёстной его дочери и вообще, видимо, как-то помогала семье.

Живопись Флора никогда не бросала – она работала акварелью, а также использовала пастель, карандаш и уголь. В основном это густонаселённые виды Петерсфильда и множество портретов, на мой взгляд, совершенно прекрасных. Похоже, Флора была не склонна часто покидать город. Зато мы можем видеть, как он выглядел в середине прошлого столетия. И даже позже – художница прожила длинную жизнь, а рисовать продолжала почти до самой смерти.

В 1934 году Флора присоединилась к Society of Women Artists, и её картины можно найти в лондонских галереях. Если вы погуглите имя на английском языке, то получите полное представление о её творчестве. А вот на русском не найдёте ничего. Правда, она внесена в список «Величайших художников мира XVII-XXI». Но на самом деле её мало кто знает – даже в Британии. Что, я считаю, несправедливо. Флора заслуживает большей известности.

После смерти Флоры всё её имущество перешло местному муниципалитету – включая более шести сотен картин. В доме был устроен музей, и мы не раз водили туда наших гостей. Помимо картин Флоры там выставлялись работы других авторов, продавались сувениры, а также было симпатичное кафе. Да и сам по себе этот домик из старейшей части Петерсфильда являлся музейным объектом со своими древними стенами, черепицей и тимбером. Внутри такие дома обычно оказываются больше, чем ожидаешь, но, однако, наверное, далеко не все картины бывшей его хозяйки были вывешены для визитёров.

Помимо Коттеджа Флоры в Петерсфильде существовал маленький музей. Он ютился в проходе между двумя улицами и, кажется, не ломился от посетителей. Хотя сам Петерсфильд посещаем туристами, и расширение этой сферы напрашивалось.

Улица Святого Петра, ведущая от старой А3 к церкви, довольно узкая. На ней всегда располагалось много важного и нужного: несколько магазинов, ветеринарня, какой-то клуб, школа для самых маленьких, полицейская станция, старый паб, парикмахерская и похоронное бюро. Другим своим концом, мимо церкви, эта улица выходит на Площадь, прямо к столикам кафе Неро – его открыли лет десять назад «по просьбе трудящихся». Якобы, были опрошены старшеклассники городской школы. Полиция в виде добротного старого здания весьма украшала эту оживлённую часть города. С ним она выглядело как-то завершённее, что ли. Хотелось бы ещё добавить, что мы-то там ни разу не бывали, а только ходили мимо. Но это будет неправдой – бывали.

И тут это наше городское отделение полиции собрались закрывать!Как так? Ведь город растёт, а с ним неизбежно растёт криминал. Буквально сразу после первых слухов на соседней улице разыгралась драма с двумя трупами в результате (первый обнаружил утром мальчик-газетчик), потом нашли повешенного наркодиллера… Но в целом, конечно, страстей оказалось недостаточно, и через несколько лет полицию таки из здания убрали. Осиротевшее строение недолго стояло пустым. В какой-то момент на нём появилась опознавательная надпись: сюда был перемещён городской музей. А скоро появился медальон с именем Флоры Творт.

Недавно мы с друзьями проходили мимо коттеджа Флоры. Там музея уже не обнаружилось, да и выглядел он более обжитым. Незнакомая женщина помахала нам из окна. Пора было наведаться в музей.

Как оказалось, дом Флоры действительно продан. Экспозиция её картин только готовится. Она будет меняться, но в бывшем здании полиции места достаточно. Милая девушка Эмма зажгла для меня свет. Я с радостью прошлась мимо старых знакомых. На моих снимках качество оставляет желать лучшего – но это пускай. И так мне пришлось подписать специальную бумагу, что я не буду использовать их в коммерческих целях. В конце концов, картины можно найти в Сети.

 

Думаю, Флора бы не обиделась на такой расклад. Кроме того, всё это очень близко друг от друга: её дом, бывшая полицейская станция, Площадь, школа, кафе, похоронное бюро… Ну, бог с ней, с охраной порядка – пусть будет больше культуры.

 

 

 

О выставке Ильи и Эмилии Кабаковых в Тейт Модерн.

 

Придя на выставку Ильи и Эмилии Кабаковых, заинтересованный зритель первым делом мог видеть простирающуюся на пол-Тэйт очередь. Мало какому гражданину России, наверное, удалось бы избежать легкой патриотической радости за неожиданный интерес к соотечественнику, и воодушевленный, он отправляется за горизонт на поиски конца очереди, где улыбающийся сотрудник сообщал:  “А, так это на выставку про афроамериканские движения в 70х. На  Кабаковых очереди нет”. Пощади же мое вялое чувство национальной идентичности, mate, хотелось сказать.

Сразу необходимо сказать, что видеть русских художников в Тэйт – отнюдь не типичная история. Некий интерес к российской арт-сцене есть у галереи Саачи, в Тейт же русский художник – большая редкость. Впрочем, Кабаковы, живущие в Нью Йорке – особый случай. Сложно проморгать значение художников как для Российской, так и для мировой сцены – побывавший на на Венецианской Биеннале, и на Документе, Кабаков стал первым пост-советским художником, который успешно увез советское искусство из России. Один из наиболее ярких представителей московского концептуализма, основавший легендарную мастерскую на Сретенке, Кабаков ассоциируется в первую очередь с жанром тотальной инсталляции, а во вторую – с книжной иллюстрацией и небольшими работами на бумаге.

Итак, осмотр выставки можно было начинать без необходимости преодолевать человеческие препятствия. Зато нужно было запастись временем. ОЧЕНЬ много текста. И сам Илья Кабаков большую часть работ выстраивает вокруг текста, и кураторы постарались снабдить все , что только можно, пространными пояснениями. Так что пришлось много читать!

Выставка открывается первыми нестуденческими работами Ильи – издевками над соцреализмом самого разного рода. Запомнился автопортрет в Сезановских тонах, который, по замыслу куратора, видимо призван иллюстрировать начало Кабаковского грехопадения как соцреалиста. Вообще, у выставки очень силён очевидный флёр бунтарства московского концептуализма против программы партии, с неким голливудским героическим акцентом. Все это можно было бы подать тоньше, чем как классическую историю про борца с режимом, но зато контекст бунтарства помогает выстроить картину места творчества московских концептуалистах в современных им реалиях для зрителя, незнакомого с контекстом.

Первые пара залов наполнены, в основном, ироничными картинами с текстами. Постепенно зритель подводился к очевидному сердцу выставки, кульминации – тотальным инсталляциям. И наконец-то видел то, что есть во всех приличных учебниках по истории искусств: “Человека, улетевшего в космос из своей комнаты”, инсталляции с подвешенными предметами и вагон, уезжающий в “будущее, в которое возьмут не всех”.

Я считаю, что самое великое, потрясающее, что Кабаков сделал за всю жизнь – это названия двух основный инсталляций . “Человек, который улетел в космос из своей комнаты” – это же хайку. Инсталляцию уже можно даже и не делать, хотя это одна из моих любимых инсталляций вообще, но я просто не устаю повторять это прекрасное название в своей голове годами. В будущее возьмут не всех – тоже шедеврально. В будущее возьмут не всех.

Было очень радостно, наконец, увидеть «человека, улетевшего..». Правда, дырка в потолке вызывает вопросы – видно, что там сверху светлая галерейная комната с белыми стенами, а хотелось бы чтобы была хотя бы тёмная. Но очень любо то, что вот такая советская интеллигентская история, вполне адекватна общечеловеческому контексту. Жизнь на Земле вообще периодически вызывает желание немедленно куда-нибудь улететь, не только из комнаты коммуналки.

Очень тронула серия-инсталляция “Биография моей мамы” – кусочки реальной, похоже, биографии, и фотографии городов, приклеенные к обоям, и все это в некоем коммунальном коридоре. И вот ты ходишь по коридору и проживаешь кошмарную, совершенно клаустрофобическую жизнь женщины, автобиографию, написанную с какой-то отстраненной, отчужденной позиции. От детства до пенсии, запертая в унылых советских реалиях, как будто случайно перебрасываемая из угла в угол какими-то большими политическими движениями. Даже просто по содержанию это невероятно сильно.

Я получила бытовую травму от искусства, пытаясь перевернуть заламинированные страницы каталогов-рисунков, как бы анимаций-комиксов.  Они дико тяжелые – пойдете – будьте осторожны, вообще не юзер-френдли! Там, в этих как-бы-для-анимации каталогах много, всякой разной темы смерти, в интересном ключе. Окно в палате умирающего, сны о смерти какой-то Анны Петровны, летающие люди, и форма всего этого очень трогательная и человеческая, рисунки немного мурзилочного стиля.

Картины последнего времени лично меня не впечатлили совсем. На фоне “Человека,…” – как-то скудно выглядят. Как будто авторы пытаются переживать травму, которая в них самих уже исчерпалась, расчесывая ее специально. Удивительно, не было известного и очень сильного проекта Кабакова с Яном Фабром.

Кабаков – великий мастер текстовых фрагментов в искусстве. Очень симпатичны все эти бесконечные маленькие истории моментов, где кто-то что-то сказал, кому-то что-то приснилось, ну и названия, конечно же. Русский – главный художественный язык Кабакова, что весьма логично для концептуалиста. Англоязычной аудитории это все, наверное, более интересно с этнографической точки зрения, чем с художественной, поэтому кураторское решение дополнительно усилить советскую идентичность выставки многочисленными пояснениями – довольно спорное. Ведь желание улететь в космос из своей комнаты – значительно шире, чем желание покинуть СССР. Но, обобщая, необходимо сказать, что выставка весьма хорошо сделана, продуманна и явно стоит посещения.

 

 

 

Invitation to our End of the Year party. December 18, Clementi House.

Larissa Itina is telling about Clementi House, ARCC and about Club’s plans for the near future. Subtitles available.